【谈古说今】上博观展董其昌

董其昌艺术大展外景

年近岁末，如果说，古代书画爱好者有一个打卡的必到之处，那肯定就是上海博物馆正在展览中的“丹青宝筏——董其昌书画艺术大展”。这是有史以来中国乃至世界规模最大的董其昌艺术展，展览以上博馆藏为主，包括故宫博物院、美国大都会艺术博物馆、日本东京国立博物馆等海内外15家重要收藏机构藏品共计154件（组）。由于董其昌不但是著名书画家，还是重要鉴赏家，许多历代名家的画作都留有他的鉴藏手迹，此次不少古代书画名作也躬逢其盛，难得一聚，也是大饱眼福。

观众在观看董其昌《临颜真卿裴将军诗卷》

东晋王羲之《行穰帖卷》董其昌题跋局部（美国普林斯顿大学艺术博物馆藏）

董其昌书画兼擅，但是画作多以山水示人，花鸟、人物几乎未见。比如，一般被列为花鸟画范畴的奇石，就没有见到他画过。而在晚明时期，藏石和画石曾经是一种时尚，一些重要画家都有画石存世，包括吴彬、米万钟、孙克弘、陈洪绶、蓝瑛等等。

董其昌艺术大展内景“画禅室”现场

吴彬当年为米万钟藏石所作的写实画石长卷《岩壑奇姿》（945×55cm。美国私人收藏），画后有包括董其昌、陈继儒、李维桢、叶向高等众多书画名家题跋，董其昌在题跋中盛赞此石蕴有五行之秀，名之为“洞天灵焰”。董其昌在跋中，还特地解释了自己不喜好奇石：“余与仲诏（米万钟，字仲诏）称同好。余好画，仲诏亦好画。余好隐，仲诏亦好隐。仲诏好石，而余独不好石。”所以，董其昌未见其有画石之作，似乎也未见其有藏石之记载，从这段题跋中可以得到确证。

董其昌艺术大展每天人头攒动

不过，董其昌虽然没有画过孤赏奇石，但在山水画中的山石还是时有出现，他对于画石也有心得：“昔人评石之奇曰透曰漏，吾以知画石之诀，亦尽此矣。赵文敏（指元代赵孟頫）常为飞白石，又常为卷云石，又为马牙钩石，此三种足尽石之变。”（《画旨》）

董其昌《画稿册》一开

如此次展览有一组董其昌《画稿册》（美国波士顿美术馆藏），包括树石、山水等题材，有一幅山石画稿，皴法奇特，清代收藏、鉴赏家高士奇题跋引用宋代李廌《德隅斋画品》评点五代关仝《仙游图》中山石画法，“石之立者，左右视之，各见其圆锐长短远近之势；石之坐卧者，上下视之，各见其方圆厚薄广狭之形，笔墨略到，便能移人心目，使人必求其意趣。此千古绘石法也。作石之难如此。”最后笔锋一转：“文敏（董其昌谥号文敏）闲中数笔，饶有佳致。”

董其昌《乔木昼阴图轴》局部（波士顿美术馆藏）

董其昌学画是23岁在陆树声家塾为其子陆彦章等授课之时。陆树声与董其昌同籍，也是松江华亭人，嘉靖二十年会元，万历年间拜礼部尚书。陆树声活了九十七岁，谥号文定，在当时算是罕见的高寿者。巧合的是，此次展览有一幅明代叶时芳《陆树声、北禅二人小像图轴》（上海博物馆藏），是在陆树声90岁时所作的写真，包括董其昌等名家都有题跋，董其昌题诗曰：“男婚女嫁得团栾，九十余年现宰官。若问师承在何处，门风壁立白云端。”点明了他与陆树声的师承关系。

明代叶时芳《陆树声、北禅二人小像图轴》局部

这幅画应该是写实之作，人物刻画极为细腻传神，周遭景物非常细致入微，陆树声座椅背后有一幅巨大的画屏，画框木纹隐约是鸡翅木，典型的明代式样，画面为米家山意境，云雾缭绕，山色朦胧，颇似云南大理石屏画意。按照比例来看，这幅画屏至少有一人多高，当时像这样巨大的云石屏应该极为罕见，一般只有皇宫中才能见到，但按照陆树声的身份，应该也可能拥有之。

《陆树声、北禅二人小像图轴》中的画屏十分醒目

其实在当时，山水画模仿米家山的画意也是一种时尚，包括大理石屏，也多以米家山画意为上品。如晚明文震亨《长物志》记曰：“大理石出滇中，白若玉黑若墨者为贵。白微带青，黑微带灰者，皆下品。但得旧石，天成山水云烟如米家山，此为无上佳品。”所以，有时候画屏和石屏很难辨别。著有《明代大理石屏考》的苏州文友蒋晖，在看到我发给他的图照后，惊叹之余，也是不得其解。但不管怎样，这幅画确实是有关明代家具样式的重要图绘史料，而且有确切的时间——万历二十六年（1598年）七月。

上博馆藏明代文玩

有意思的是，此次展览的进口处，展示了一幅清代张琦、项圣谟《尚友图轴》（上海博物馆藏），画有董其昌等六位文友图像，前面供桌上放置有几件馆藏明代文玩，雕漆笔杆毛笔、端砚、嵌玉红木镇纸，以及一架嵌大理石紫檀笔插小座屏。这架笔屏所嵌大理石为黑白两色，山水画意，前面可以插笔，又可以作砚屏，可谓一物两用。这架明代云石屏，是为数极少的大理石屏出土文物，可以说是明代大理石屏的“标准器”，1966年4月出土于上海市宝山县顾村明代万历年间朱守城夫妇合葬墓，在2014年6月上海博物馆举办的“申城寻踪——上海考古大展”曾首次亮相。此次再度亮相，颇有深意。

明代大理石紫檀笔插小座屏

就像明代大理石画崇尚米家山画意一样，董其昌的山水画也多以米家山为主要题材，展览中有关这类题材比比皆是。所谓“米家山”，又称“米点山水”，相传为米芾所创（其子米友仁有类似画风画作传世），其实就是突破以勾廓加皴的传统山水技法，以点代线，以点代皴，积点成片，带有西方印象派画家的意蕴，以飘渺的云山为特色。后世画家中，有许多临摹此画风，董其昌就是其中的典型。

董其昌《仿古山水册》一开（上海博物馆藏）

如董其昌《书画合璧卷》（辽宁省博物馆藏），前面是典型的米家山，后面为楷书杜甫《谒玄元皇帝庙》诗，董其昌在画末题跋曰：“董北苑（指五代画家董源）好作烟景，烟雨变没，即米画也。余于米芾《潇湘白云图》悟墨戏三昧。”落款时间是丁卯年（1627年）。多年以后，这幅画进入清宫（康熙特别喜好董其昌的书画），乾隆十二年（1747年）初冬，恰好也是丁卯年，相隔两个甲子以后，乾隆在这幅画上题诗。对于董其昌的山水画予以高度评价：“已传北苑（指董源）超群法，更得南宫（指米芾）三昧奇。底事迎眸堆湿润，楚江烟雨动经时。”

董其昌《书画合璧卷》，董其昌与乾隆隔空两个甲子对话

董其昌书法也学过米芾，他对于米芾十分服膺，曾经提出：“吾尝评米字，以为宋朝第一，毕竟出于东坡之上。即米颠书自率更（指唐代书法家欧阳询）得之，晚年一变，有冰寒于水之奇。”（《画禅室随笔》）此次展览，就有他有多幅临写米芾的书迹。董其昌《行书临米芾吴江垂虹亭诸帖卷》（上海博物馆藏），作于万历三十七年，展示的是临米芾《书异石帖》部分，讲述的恰好是有关米芾赏石的故事，此帖原碑记得在襄阳米公祠中曾经见到过：“上皇山樵人以异石告，凡八十一穴，状类泗淮山一品石，加秀润焉。因题为洞天一品石，以丽其八十一数。百夫辇致宝晋斋。后七日，甘露下其石。……”

董其昌《行书临米芾吴江垂虹亭诸帖卷》中的《书异石帖》局部

所谓米芾的“相石法”，其实并没有见诸米芾的记载，《书异石帖》大概是米芾唯一提到对于奇石审美之看法，即秀润两字。所谓秀，原意是指与众不同，引申为美；润，当指石头表皮润泽易起包浆之意。所以，这与所谓瘦皱漏透“四字诀”有所差异，也更具开放性和针对性，或许，这才是米芾相石法之本意。

董其昌《行书天马赋卷》局部（上海博物馆藏）

原文始发于微信公众号（汇石融通）：【谈古说今】上博观展董其昌