【谈古说今】上博观展明青花

“灼烁重现：十五世纪中期景德镇瓷器大展”招贴画

上海博物馆“灼烁重现：十五世纪中期景德镇瓷器大展”近日举行，展品以景德镇御器厂遗址发掘出土的器物以及上海博物馆藏品为主，并有国内外26家博物馆、考古研究所借展瓷器，共展出了285件/组瓷器，也是明代瓷器专题展最大规模的一次。

“灼烁重现：十五世纪中期景德镇瓷器大展”外景

“灼烁重现：十五世纪中期景德镇瓷器大展”内景

第一单元“华章再现”展示上博收藏的官用瓷器

第二单元“还原历史”展示景德镇出土瓷器

所谓“十五世纪中期”，是指明代宣德以后至成化之前的一段历史。“青花贵宣德，彩瓷贵成化”，宣德、成化两朝的瓷器在明代乃至整个中国古代陶瓷史上都是两座高峰。但是，很奇怪，宣德至成化其中的三朝正统、天顺、景泰二十余年间，瓷器业默默无闻，当时所烧制的瓷器几乎不书年款，更不见官窑款识，也没有相关文献记载，给有关瓷器断代造成了困难，又称“空白期”。一直到1988年和2014年，景德镇御器厂遗址上两次大量出土的瓷器残片，才将有关“空白期”的官窑烧制历史作了还原。此次展览的不少青花瓷器，原来在断代上就多没有往这三代上靠，多断代为宣德，这次大展身份都作了重新梳理。尤其是第四单元“怡然文风”，虽然展示的是民窑，但在图饰题材非常丰富多彩，多为深受文人雅士喜爱的题材，画工颇佳，反映了当时瓷器制作之中的文人气息浓厚。

“怡然文风”展区一瞥

“青花琴棋书画仕女图罐”和“青花人物图梅瓶”同框展示

比如一方“青花琴棋书画仕女图罐”，原先一直置放于上海博物馆二楼中国古代陶瓷展暂得楼陶瓷馆，标识为“明宣德景德镇窑青花琴棋书画图罐”（参见汇石融通公众号2019年3月2日“宣德瓷罐赏奇石”）。此次展览不但重新归位，而且断代也改成了“明正统-天顺”，时间往后推了若干年。笔者注意到，这方青花图罐旁边是一件“青花人物图梅瓶”（明正统-天顺），（日本静嘉堂文库藏），瓷画中的仕女，与这方青花图罐上的人物几乎一致，包括围栏、湖石等的细节也十分吻合，所以有专家推测这可能为同一个人所绘制。这样的仕女庭院场景画面，与明宣德十年（1408年）金陵积德堂刊刻的《金童玉女娇红记》所附版画十分相似——唯有湖石的画法完全不一样，有可能是受到其影响。这也是古代青花瓷画借鉴版画图绘样式的较早样本。直到明末清初，青花瓷画借鉴版画图绘的内容还一直都比较流行。

“青花琴棋书画仕女图罐”展览现场

“青花携琴访友图梅瓶”局部

明宣德十年《金童玉女娇红记》内页（日本京都大学图书馆藏）

此次大展，还见到了神交已久的“青花携琴访友图梅瓶”（十五世纪中期），系桂林博物馆的重要藏品，1972年桂林市东郊明代靖江安肃王朱经扶夫妇合葬墓出土，胎釉上乘，发色清秀，画工绝佳，原来断代也是宣德。瓶身描绘有高士骑马及仆人相随，仆人肩挑的一头是竹编的三层食簟，另一头就是一只装满美酒的带盖梅瓶，可谓瓶中有瓶。这应该也是梅瓶作为带盖盛酒器（瓷质瓶盖因为使用频繁后容易破损，保存不易，所以传世梅瓶大部分缺盖，包括这一件）的形象最早出现在画面中的实证。

“青花携琴访友图梅瓶”（左）展览现场

“青花携琴访友图梅瓶”局部

观者在参观“青花携琴访友图梅瓶”

此方青花梅瓶，向来是研究古代梅瓶使用的重要文物，至少证明直到明代中期，梅瓶还主要是作为盛酒器，用于插花风雅应该是以后的事了——这也是梅瓶名称之由来（插梅之瓶）。原来以为是仅此一件。没想到，此次大展，笔者注意到还有两方青花人物图罐，也有类似带盖梅瓶的图绘形象，可谓得来全不费工夫。一方是“青花人物图罐”（明正统-天顺），北京海淀区学院路出土（首都博物馆藏），画面构图与这方青花梅瓶大同小异，尤其是仆人肩挑三层食簟和带盖梅瓶形象完全一致；另一方“青花人物图罐”（明正统-天顺）（上海博物馆藏），也有一位童仆肩挑食簟和带盖梅瓶的形象。看起来，这类图像在当时也是司空见惯，可能在版画中应有出现。

“青花人物图罐”局部（首都博物馆藏）

“青花人物图罐”局部（上海博物馆藏）

此次大展，有一方“青花山水人物图笔架”（明正统-天顺）（上海博物馆藏）比较特别，上部像山峦起伏状，具体峰头不是特别明晰，好像有五六个，下面为水浪纹，中间有桥，桥上有两位行人，或是一主一仆，整个图像仿佛是一幅山水画。这类造型的笔架山，原来都是比较规矩的山峰（三峰、五峰等），像这样随形写意的造型，不为多见。记得多年前，在广东省博物馆见到过一方“墨彩笔架”，背面有“正统八年”字样，胎釉白中泛黄，为五峰相连造型，除了上部凸起五座山峰，下面还各画有两层五峰相连墨线，可看作层峦叠嶂，中空，两端各有一圆孔，可以注水充作水滴用。这个笔架兼砚滴瓷器，是明代正统年间有年款的标准器，极为少见。上海博物馆藏的这方“青花山水人物图笔架”，与广东省博物馆所藏的年代应该比较接近。

青花山水人物图笔架

广东省博物馆藏“墨彩笔架”

还有一方“青花博山炉（明正统-天顺）”（景德镇市陶瓷考古研究所藏），系出土于明代景德镇御窑厂遗址，也是与赏石有关的文物。这方博山炉盖虽然是件残件，但大体还能够窥一斑而知全貌，全身山石皴理凹凸有致，青花勾勒山石轮廓，中空，表现力很强。博山炉流行于汉代，是一种焚香器，其盖上的山峦起伏状，应该是模仿（想象）传说中的东海蓬莱仙山。在明清两代，此类青花瓷器非常少见。不过，这方“青花博山炉”体量超过一尺，不合博山炉形制，可能还是属于山子类。

“青花博山炉”

山像一方石，石是一座山。古代艺术表现之中，石与山大多密不可分，山与石之间的转化，往往只是一念之间。所谓砚山，也不过就是一块石头而已（也有人说，砚山的灵感来源，就是博山炉盖上的仙山）。这也是古代文人小中见大、见微知著的宇宙观的一种映射。

原文始发于微信公众号（汇石融通）：【谈古说今】上博观展明青花