拓印是一门综合艺术,而全形拓则是一门艺术学科。和其他艺术一样,需要认真求美,任何一个门类的艺术,都需要随着时代的发展与时俱进。
拓印艺术,已有一千多年的历史。唐代张彦远在《历代名画记》卷二“论画体.工用.拓写”中写道:“好事家宜置宣纸百幅,用蜡之,以备摹写。”顾恺之有摹拓妙法传世。从敦煌窖藏中就能找到痕迹。全形拓,始于清中期,至晚清,受金石鼎盛影响,大放异彩。先后涌现了翁方纲、陈介祺、周希丁、马子云等全形拓名家。2017年文物出版社《纸上金石~小品善拓过眼錄》中收录所拓器物,涵盖青铜、陶、砖瓦、石刻等等。
随着西方照相术的传入、珂罗版印刷的大量应用,拓片似乎渐渐在民国晚期被人淡忘。近代随着文化的复兴,拓片再次兴起,且有了崭新的理解和认识。随着审美的需要,融合不同的艺术门类,如绘画、书法、古琴、版画、剪纸、摄影等与艺术类相关知识的融入,呈现审美的新需求。从《石渠宝鉴》《宣和画谱》中寻找根源,从范宽的《溪山行旅》到黄公望《富春山居》绘画作品寻找突破。拓印与绘画相同,都是在宣纸上呈现,只有方法和工具的不同。把“拓包作为毛笔用,成为我们身体的一部分”。
尊古”“法古”“融古”“认真”“用心”一直是我秉承的原则。
“融古”是我创新的思索……全形拓:是对“器物”的理解和再创作的过程。
现不避浅陋,把拓印的步骤与广大道友分享。金石全形拓原拓制作的方法有四个大的步骤:
找到拓印对象的特征。每一件器物都有自己特点,作者在做器物时都有一个创作思想。赏石也是,灵璧石的稳重,太湖石的空灵,英石的苍劲,昆石的骨气,包括石头的纹理等等,都是支撑一件艺术品一方艺术赏石不可或缺的一个重要部分。
画出器物的分解图,因器分三面(阴,阳,器物的思想),找出器物的韵律,也是我们常说的精气神的地方。
第三,按照定好的分解图,描摹在宣纸上,开始分体分块拓印,拓底纹时,每个局部只能上纸一次,多次上拓纹理会有重影,拓出反应器物需要的墨色(浓淡干湿焦),所以需要多张试稿,找出更接近原物气息的一张进行下一步的制作。
第四,用剪纸艺术的遮挡法,拓出完整的器物。一张作品需要多张试稿,才可以调整到需要的墨色。只有在浓、淡、干、湿、焦的墨色变化中,才能呈现独立器物的韵味。赏石也是如此。每一次拓印,同时是我自身提高的过程需要认真用心对待。
每一件器物都有自己的特点,在规律中找出不同器物的思想,拓出不同物体的本有的精气神。
全形拓由线条进入主题,以器物为轴心。谈到拓法、技巧就是谈到风格了,其实时代的背景、拓印及拓史的知识、个性、主题、内容、形式……全部搅入创作的过程,经过复杂的酝酿经营,最后出现在眼前的那独特而完整的“相”,才是全形拓的创作思想,换言之,即一套独特的视角语言,展现器的整体存在。
曹毅2019年11月16日
原文始发于微信公众号(汇石融通):就拓说拓
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