谈石说艺|印石琳琅，闲章不闲，方寸之间显情志

原标题：印石琳琅识闲章

近日，正在苏州博物馆举办的“攀古奕世——清代苏州潘氏的收藏”特展，集中展示了清代苏州潘氏家族(潘奕隽、潘世恩、潘祖荫、潘博山等)生前收藏的商周青铜器、历代书画，以及潘氏一门手稿等逾百件(组)文物。其中，有一册潘世恩辑《东坡诗话》稿本，书前有潘祖荫题“文恭公墨迹，祖荫敬藏”签，并钤印“滂喜斋”、“郑盦”两方闲章大印。

上海博物馆印章馆藏赵之谦“滂喜斋”刻印

巧得很，这方潘祖荫藏书室“滂喜斋”闲章的真身，在上海博物馆中国历代印章馆中有陈列，印材为青田石，雕瓜果钮，为清代著名篆刻家赵之谦于同治己巳年(1869年)三月所治印。　　赵之谦虽为一代篆刻大家，但所治印数量据说只有三四百方，其中单为潘祖荫所刻的就有十数方之多。目前在艺术品拍卖市场上，明清文人篆刻名家刻印拍卖最高纪录，就是赵之谦的一方自用印“为五斗米折腰”(藏书印)，由中国嘉德2017秋季拍卖会“清宁——国石篆刻艺术”专场推出，也是青田石，素面无钮，成交价达1207.5万元。

我国印章至少在战国时代已普遍使用。一直到宋代后期，印章基本保持着实用为主的基本功用，并不足以称其为一门独立的艺术。主要原因还是受限于材质，印章基本以凿铜刻玉为主，多出自工匠之手，文人无法直接参与(最多只是书篆)。其中的关键，是可供篆刻的印石还没有被大量开发出来。一直到元代画家王冕用花乳石篆印，被视为开创了文人治印的风尚。明代弘治年间，书画家文彭将处州(青田)灯光冻石引入制印，由此正式诞生了文人篆刻艺术。明代万历年间，吴江周应愿著《印说》一书中首次明确提出:“文也、诗也、书也、画也，与印一也。”(周应愿《印说》十九“游艺”)首次将篆印(石)与诗文书画相提并论，成为了一种独特的美学艺术。

我国的印石矿床大都分布于东南沿海浙闽赣等省上侏罗纪(距今2.03—1.35亿年前)的火山岩中，矿物成分以地开石、高岭石和叶蜡石等黏土矿物为主。印石讲究“三美”，即石材美、工艺美、篆刻美，也就是自然与人文的完美结合。其中，材质美是基础，所谓印石六德:细、腻、温、润、结、凝。虽然从实用性来说，强调质地的柔而易攻，从而降低了硬度要求(一般莫氏硬度在2－3)，而从色泽、纹理的观赏性来说，它又强调色彩艳丽、纹理美观。到了清代初年，福建寿山田坑石被发掘以后，印石又开始注重造型的独特性和非加工性，向奇石概念靠拢(前些年在浙江昌化也发现有田坑石，又称昌田)。

　　明清时期，印石材质的取用主要是三大产地，即浙江的青田石、昌化石以及福建的寿山石。其中，寿山田黄石、昌化鸡血石、寿山芙蓉石又有“印石三宝”之说，为印人和藏家所称道，三者质色各具特点，田黄高贵温润，鸡血鲜艳亮丽，芙蓉素净如玉。田黄石是产于溪土中的独石，质地温润通灵，色泽高贵富丽，以黄金黄和橘皮黄最佳，大材极为难得。北京荣宝斋镇馆之宝的“田黄王”，是现存于世的最大田黄石，于1985年以13.5万元从福州市寿山乡石农手里收购而来，石呈枇杷黄色，砖头大小，重达4275克。

清吴昌硕刻（周尚均制钮）寿山芙蓉石印《心月同光》

田黄向来被誉为“石中之帝”，上等田黄历来都是“硬通货”，往往以克论价，也是艺术品拍卖市场的宠儿。如北京匡时2017年秋季拍卖会“田帝玄黄——田黄石专场”，推出的一方“寿山田黄石‘九龙戏珠’钮玺”，为当代已知的最大田黄玺印(9.3×9.3×11厘米，重1709.5克)，不仅体量硕大，而且质地温润凝腻，兼有福建省工艺美术大师郭祥忍的九龙雕钮，栩栩如生，最终成交价达1.0925亿元，也是印石拍卖的最高纪录。

寿山田黄石“九龙戏珠”　钮玺　

印石除了雕刻摆件之外，主要还是用于治印，其中最有文人气息和艺术价值的，莫过于闲章藏印。闲章一般是指除姓名、字号之外的用章，最早是从秦汉时的吉语印演变而来，它的内容包罗万象，包括吉语、诗文、箴言、记事、鉴赏、藏室等，最能体现主人公的学识、修养与心迹。闲章以方寸之地见大千世界，向来有“闲章不闲”之说，几乎历代所有书画名家都留下了各种闲章藏印。　　在历代名人之中，乾隆拥有的闲章藏印最多，据统计多达1800多方，其中，三大印石皆有琢制，寿山石有609方，青田石有190多方，昌化石有13方。如2017年保利艺术品春拍会“‘禹贡——敬胜怠者吉’古董珍玩之夜”专场推出的一方乾隆“敬胜怠”(11×6厘米，高8.6厘米)玺印，以昌化鸡血石琢制，苍龙教子钮，质地属于鸡血石中的藕粉冻，带有黄色俏色，血色非常稀少。这也是乾隆时代存世至今极为罕见的鸡血石实物。　　20世纪70年代，在内蒙古巴林右旗也发现有鸡血石，质地温润，色泽丰富，透明度较高，成为后来居上的印石名品。

清代乾隆昌化鸡血石宝玺“敬胜怠”　

现代著名画家傅抱石也是一位篆刻家，同时也是现代对篆刻理论、篆刻史倾力最多的学者。他自刻有多方印章，用于书画钤印，包括“印癖”等闲章。有一方闲章“往往醉后”(刻过不止一方)，画家平生嗜酒如命，曾自言酒后的微醺是作画的最佳状态，所谓“往往醉后见天真”，语出画家最崇拜的清代画家石涛《与友人夜饮诗》中佳句“每于醉后见天真”，这也是画家得意之作的一个旁证。

现代书画家、收藏家吴湖帆一生有许多收藏印，印象深刻的是一方“湖帆宝此过于明珠骏马”，措辞之夸张有趣反映了画家是个性情中人，一般都是在极为珍爱的藏品上钤印。如上海图书馆镇馆之宝之一的唐代欧阳询《化度寺碑》宋拓本，原系吴湖帆“四欧堂”藏本之首，上面就钤有此方闲章。“攀古奕世——清代苏州潘氏的收藏”特展展出的“宋刻本《梅花喜神谱》”(上海博物馆藏)，也是吴湖帆“梅景书屋”旧藏的“吴氏文物四宝”之一和“梅景书屋镇宝”，是其夫人潘静淑三十岁生日时潘父所赠礼物，上面也钤有“湖帆宝此过于明珠骏马”收藏印。

吴湖帆收藏印《湖帆宝此过于明珠骏马》　

闲章不闲，还因为边款上常常会留有一些故实和史料，可补艺史之遗阙。笔者曾经在韩天衡美术馆中见到馆藏的一方青田石闲章“拜石亭”，系近代书画家、吴昌硕嫡传弟子赵云壑在1932年自刻闲章，上面边款道出了原委:“石涛我私淑之，石溪我宗仰之，米颠拜石我窃效之，愿筑‘拜石亭’以终老焉。”也是画家的一段轶事。又如，清代“扬州八怪”之一郑燮有一方闲章:“二十年前旧板桥”，词句源自唐代刘禹锡的《柳枝词》:“清江一曲柳千条，二十年前旧板桥。曾与美人桥上别，恨无消息到今朝。”一说郑燮之号“板桥”就出自此，寓有故地重游、怀念故人之意。

近代书画家赵云壑青田石闲章“拜石亭”印款

原文始发于微信公众号（上海金融报）：谈石说艺|印石琳琅，闲章不闲，方寸之间显情志