白云红树 层林尽染

大理石各国均产,虽然各地的大理石也会出现一些画面感强的石头,但绝大多数还是作为建材装潢用的,真正作为观赏收藏的石画,自古以来唯有云南点苍山所产最佳。大理石之名,也是由此而来。

大概在20世纪90年代初期,在四川雅安地区发现了大理石矿脉,色彩丰富,纹理奇特,有的画面比起云南大理石也是不遑多让。如今,市场上的大理石画,有不少是产自雅安的。

不同于云南大理石,雅安大理石整体上看质地要欠细腻一些,色彩黑白不太分明,画面也缺乏流动感,特别是少见云水纹,但雅安大理石色彩比较丰富,包括怡红快绿,特别是带有红色的纹理,为云南大理石所罕见,使得原来以冷色调为主的大理石画,呈现出一种暖色调。这种红色,一般并不那么浓烈,也未见大片分布,大多是点点滴滴,稀稀疏疏,有点低调,但却十分点景。

【名石品赏】白云红树 层林尽染

大理石画屏“层林尽染”

这方大理石画屏“层林尽染”,就是出自雅安地区,尺幅巨大(连紫檀插屏高270cm,宽140cm),比较难得;色彩颇为丰富,黑灰白红黄五色皆备,完全是一幅彩墨画。其中的石榴红色,鲜艳夺目,大概占据了近四分之一的画面,最为醒目,使得整幅画面的色调偏暖色,而且层次感十分强烈,就像是朱砂泼洒上去一样;大片的淡黄色,则似乎是红色和底色(灰黑色)的一种过渡;中间的一块白色,使得原来偏灰色底色之中多了一分亮色,好比是西画中的低调高光之手法。

【名石品赏】白云红树 层林尽染

大理石画屏“层林尽染”画面

这幅大理石画,给人第一感觉是明代画家蓝瑛的青绿山水代表作《白云红树图》(故宫博物院藏)的画意,带给人一种“万山红遍,层林尽染”的秋山诗意画境,这也是现代著名国画大师李可染最擅长的题材。

【名石品赏】白云红树 层林尽染

明·蓝瑛《 白云红树图》局部(故宫博物院藏)

石画背面木屏上,是当代著名书法篆刻家童衍方在90年代中期自写亲刻的“漆书”佳作——唐代诗人褚朝阳《登少室山寺》诗一首:“飞阁青云里,先秋独早凉。天花映窗近,月桂拂檐香。华岳三峰小,黄河一带长。空间指归路,烟处有垂杨。”落款是“白云源赏花归来,试天凤二年古砖砚”。白云源是富春江的一处著名风景区,由高山、峡谷组成;天凤,是新朝王莽的年号(天凤二年,是公元15年),天凤年款的古砖十分罕见。书家从富春江踏秋归来,面对这幅白云红树的青绿山水天然石画,以稀有古砖砚来书写此诗作,想必也是有感而发,情不能已。

【名石品赏】白云红树 层林尽染

大理石画屏背部童晏方题刻

细细品味,这幅石画与具象山水画还是有一些距离的,更多的是一种色彩的碰撞,一种笔触的律动,给人以一种冥想之境。这让人联想起已故旅法华裔画家赵无极的抽象画。

赵无极在中国乃至世界抽象艺术领域里的地位可谓无人可以撼动。就在今年5月香港佳士得春季拍卖会上,赵无极1964年所作油彩画布《29.09.64》抽象画(230×345cm),以1.5286亿港币(约合1.35亿元人民币)高价成交,刷新了画家画作拍卖的最高纪录。画家通常运用高超的西画技巧,兼之强烈虚实对比、动静结合的手段,大胆运用色彩的碰撞,以及带有律动性的笔触,使得东方意象以一种全新的形式展示于西方世界,呈现出一种炫目的视觉效果。

【名石品赏】白云红树 层林尽染

赵无极油彩画布《24.12.2002》双联作,佳士得上海2017秋拍会以3360万元成交

比起赵无极的抽象画,这幅大理石画无论是色彩的大胆碰撞,还是笔触的挥洒灵动,都有过之而无不及。其实,我曾不止一次地观察到,赵无极的抽象画中,时或会出现大理石画的影子,或者说,我们会发现大理石画中有赵无极抽象画的某种形式。历史上,大理石画曾经对于古代山水画的境界开拓起到了重要的作用,如今,也希望它对于当代抽象画的意象开拓能起到积极的作用。

【名石品赏】白云红树 层林尽染

赵无极油彩画布《24.12.2002》局部

其实,艺术创作真正能够进入自由王国境界的,需要艺术家没有机心,其中借助于自然艺术的灵感正是要途。赵无极艺术创作有没有借鉴大理石画并不重要,重要的是,无论大师之作还是天工之作,只要是进入到一种天人感应、物我两忘的境界,那么,殊途同归,同样可以成为传颂后世的经典作品。

 

始发于微信公众号:汇石融通

作者:俞莹

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