由文人空间联合上海中心举办的第二届“花落之前”——东方插花生活美学展，已于2020年10月10日圆满落幕。在为期5天的展览中，东方各流派名师倾力创作，插花作品精彩纷呈。诸位老师对本次活动纷纷寄语，文人空间将秉承托付，在东方插花艺术传播的道路上砥砺前行。
第二届“花落之前”虽已结束，但是余香依然在手，花展曾经一聚海内外花友，是宴席总有一散的时候，刚刚触摸花枝的双手浸染着浓郁芳华，一张张爱花的笑脸载着内心无限对花的私语……期待来年的再度持花一聚。
繁华都市越来越现代，传统颜色越渐难找，上海文人空间是一家专门从事传统人文艺术传承弘扬的民间企业，集合了古董收藏界的资源，一群相同爱好的人在呵花的道上汇集出发……
他们所做的都是那么的真实靠谱，插花是一个小众的艺术，需要的是实打实的真诚，盛世之下插花也迎来了传承发展的大好机遇，民间的实干也是一股力量。当然论效果也是称赞有加的，最关键的是被邀请参展的人都是一等一的厉害，因为他们是都只懂专业！“处事哲学”于他们来说是“对牛弹琴”，而只有民间机构才真懂“识货”，展会的入选人仅需真实实力，无需“靠关系”，即能参展。
我坚信传承中国传统文化之路，文人空间必将越做越好，预祝第三届“花落之前”成为魔都的一道靓丽风景线！
每次听阿梵达课程创始人哈利帕尔默讲述的关于“友好的老和尚”的故事，都很感动与被鼓舞。分享在这里，作为对“花落之前”活动的寄语吧：）
每天早上，老和尚会离开他照顾的无花果树果园，走一英里的路到河边。他每走一歩路就对这个世界祝福一次。当他来到河边以后，他会聆听河流的声音，水流有时候以非常轻柔的声音，有时候以非常大的声音教导他，它们说的是所有的一切都在流转。
下午回家的时候，他会带一桶子的水让无花果树们解渴，树舞动着叶子唱着歌来表达对老和尚的感谢，感谢他教导它们对事情的忍耐和容忍。当老和尚的岁月不多了，而没有人来取代他，他开始思考他这一生中所学到的事情。流转什么？容忍什么？
当他的人生快结束的时候，他来到河边，将他保护多年的大鱼叫来，他请大鱼往上游走，并且在河床的某个特殊的地方放一颗小石头，大鱼很高兴地答应老和尚。当小石头被放下去以后，整个水流只有一点点的改变，这个改变产生了一连串的连锁反应，使得在翻滚中的石头变大，大石头开始移动。当改变方向后的水流冲毁了河堤，而使得河水变得很混浊，这一连串的改变持续了一段时间，当一切尚未完成的时候，大自然是不急躁的。最后，河流在地形最低的地方形成了新河道，稳定下来，河流刚好经过无花果树的果园，树的根能够直接从河里喝到水，最后老和尚就在安详里走了。
过了很多年，河流和无花果树都在思考它们从老和尚身上所学到的友谊。
也许到目前为止，我们都还没有老和尚的智慧。但是事实上，文人空间已经有了很多的小石头。你们团队在这个领域中所做的每一次努力，往前走的每一步，都如同在河流里放下很多的小石头，改变了集体意识里水流的方向。谢谢你们：）
《辽史》 卷七十八 列传第十六：“清宁间，复使宋。宋主赐宴，瓶花隔面，未得其真。”宋•俞瑊《中山别墅》：“阶草侵窗润，瓶花落砚香”；宋•郭印《天宁晚集》：“庭竹留斜日，瓶花怯晚风”。
宋代以来，中国传统插花统称之为“瓶花”。明代时开始建立瓶花的理论体系，集中出现了以瓶花命名的多部理论著作：如金润《瓶花谱》、佚名《瓶花三说》、张谦德《瓶花谱》、袁宏道《瓶史》、屠本畯《瓶史索隐》等。其后的理论著作也以瓶花为名，如清代张埙《忆江南·瓶花谱》、奕绘《忆江南·瓶花谱》、民国潘昌恒《实验瓶花保养法》、吴兆元《瓶花护养实验法》、程世抚、王璧《瓶花艺术》等等。瓶花成为中国传统插花约定俗成的名称。
瓶花的得名，与东汉以来“瓶隐”的神仙隐逸思想息息相关，从宋·楼钥《以十月桃杂松竹置瓶中，照以镜屏。用潚韵》诗可以看出端倪：“中有桃源天地宽，杳然溪照武陵寒。莫言洞府无由入，试向桃花背后看。”明代陈继儒《瓶史跋》说的更为清楚：“花寄瓶中，与吾曹相对，既不见摧于老风甚雨，又不受辱于蠢汉粗婢，可以驻颜色，保令终，岂古之瓶隐者欤！”瓶隐的神仙隐逸思想成为历代文人墨客惜春护花背后的精神追求。
瓶花乃历代文人惜春护花，清雅之首务，可谓赏玩之艺术。此处之赏玩，蕴含的是文人对瓶花的精神追求，对审美的高度期许和执着追求，不是世人理解的玩物丧志之意。故与文人诗画颇多假借，其事涉及工具、花器、插贮、滋养、环境、玄赏诸多方面。深入探讨可知，瓶花之道与历代文人艺术修养、审美时尚流变、生活方式擅递息息相关，故不能仅以插花之技待之。
瓶花在长期的发展过程中，自有独立的技法体系和构型原则，从零星的文字记载和大量遗存的花器实物，完全可以建立不同于东西洋花艺的独特瓶花技法体系。明代大量瓶花理论著作对瓶花的构型也有着完备的记载和阐释。瓶花艺术植根在深厚的中华文化艺术土壤之中，“得画家写生折枝之妙”、“凑簇象生，俨若天生二色”的审美追求，使瓶花艺术可以屹立在世界花艺艺术之林而毫无愧色。
瓶花是中国传统文化的切片，从此进入，可以一窥中国传统文化的精深细微，可以亲炙传统审美的妍秀华滋。中国文化的复兴，中式生活方式的再造，皆可从此进入。
夹带着一丝的哀伤，在“花落之前”留下四季最灿烂的篇章。这是文人空间对这次活动的定义，传达着花开花落的无常，同时也表达着他们对花展的期许，如四季轮回般生生不息。
中国人爱花，花可以传情达意，可以彰显身份，可以供奉庙堂，也可孤芳自赏。花传达的是美、是幸福更是生命的无常。“易花道”通过插花带大家感受自然、感受幸福。而文人空间是在放大这份美好，用自身的力量向大众传达美好的生活方式。
从“花前”到“花落之前”，我们一起成长，一起收获，一起蓄势待发。虽然叶已黄，花已落。但沉寂之后的繁华又有谁能估量。这之后还会有怎样的精彩？想必大家与我们一样的期待……
“花落之前”展会给我的欣喜，是其用心汇聚了东方不同花道流派，在蕴含中国悠久文化底蕴的基础上，将道与艺、思想与哲理、国内与国外、古典文化与现代人文在一个充满文人基调的氛围中，得以美好地呈现。
很荣幸能够参加此次展会，也很开心带领学生们将草月流花道以艺术创作的姿态，借由大型空间装置系列作品“向塔特林致敬”之二分享给观展者。
草月流花道来自日本，是当今日本三大流派之一，创立于1927年。草月流以擅长创作大型空间作品，以及运用竹子出神入化地与各种艺术形式相互融合而著称，曾经在上个世纪日本经济快速发展时期风靡整个日本半岛，如今也在欧美、亚太地区受到推崇。
作为一名花道艺术的践行者，以及草月流花道在中国的传播者，我将一如既往地在北京、上海等地授业解惑，不遗余力将负载着植物美与造型美的草月流花道带给更多的学生，展现在更多的空间环境中……
2020“花落之前”花展举办得非常成功。而一次成功的展览非常重要的一个标志就是：是否有足够的观众来观看；另一个就是我们的展品是否能够打动广大的观众们。不论我们自己觉得做了多么好的一个作品，如果没有得到观众的认可，那么这个展览和这样的作品也是没有意义的。“花落之前”的这次展览，最好的一点就是赢得了这么多的观众来看展，而且不仅是上海本地的花友，还有许许多多观众从周边坐两三个小时的车赶来观看，并且几乎所有的观众都盛装出席，甚至有长者坐轮椅来看展，这样的场面实在令人感动！通过花展让我们看到了中华传统文化复兴有着最坚实的群众基础。
而另外一个非常令人欣喜的地方就是，当我们有十场讲座举办的时候，也能够得到观众们的热烈响应，甚至出现了一座难求的情况。当我们的讲座开始时，老师与现场观众的互动得到了良好的回应，真是非常难得的支持。做为中国传统插花的流派，“曹洞派”禅宗文化“明心见性，直指人心”的要义就是寻找知音的过程，通过一朵花、一片叶来展现万千世界中最根本的灵魂所在。而做展览的目的就是要宣传我们追求美好生活的一种态度，而懂行的观众们就是我们的知音，能得到知音的呼应，你所讲解的文化理念才是有意义的。而这次展览中来听讲座的观众就是非常懂行，而且乐意与老师进行良好的交流和互动，真是非常难得。
本次花展也是〔曹洞派 禅意插花〕经历七年孕育，第一次走出曹山！与中·日九个流派同台展示交流，给沪上花友带来一场文化盛宴！曹洞宗祖庭曹山宝积寺上养下立方丈和尚特意提写“花落之前”书法，也表达了对花展的支持！
最后一点希望就是作为本次花展中国传统插花曹洞派的代表，衷心希望广大修习中国传统插花的同道们要加油了！我们这次的花展上大部分的作品都是日本的插花流派，确实也带给我们很多的艺术灵感，但是我们中国的插花艺术博大精深，中国的雅文化更是博大精深，真心希望下次能够有更多中国插花的流派和异彩纷呈的作品呈现给观众们。
荣幸作为文人空间花艺总监参与了这次“花落之前”的策划与布展，本次展览被观众所喜欢及业内人士高度认可，感觉很开心。本人是一名花艺师，有幸出展，参与了这次活动，内心无比激动。
这是文人空间第二次主办的花艺展，且展览地点异常重要。展前团队小伙伴们面临前所未有的难度，在克服一个又一个困难后，迎来了美好的开幕，感觉一切辛苦付出都值得。展览过程中也不时遇到新问题，这其实就是一种经历与积累，就像学习插花一样，是要靠平时一点一滴的积累才能达到那个高度。
在这里更要赞美老师们，老一辈艺术家的认真，对自己作品的高要求，才有了如此美妙的展会。同时也鞭策文人空间花艺版块的伙伴们，做好自己平台，为老师提供更大的舞台。我们明年再见！期待下次的盛会！
“花落之前”第二届，感谢文人空间及上海中心给予我们这个平台，让我们有机会和这么多的老师们交流，获益良多。承续去年“花落之前”第一届我们的创作理念“薪火相传”，今年我们中华花艺的主题是“薪火相传、生生不息”。
中国的一切学问以易经为根源，讲究天地之道，极则反，盈则损。即便极时再盛，盈时再美，也有“五色虽朗，有时而渝；茂木丰草，有时而落；物有隆杀，不得自若”之时。惟有五行异气而皆适调，方得“春有百花秋有月，夏有凉风冬有雪”如此这般生生不息之景。
墨家曾以草木生长来譬理造化的生生不息，说草木有根方生芽，抽芽是生命发端的开始，然后发根，然后生枝生叶。“有根方生，无根便死，无根何从抽芽？”何为根，即是仁，师者仁心，兼爱无差，倾囊相授，及至芽，虽只个渐，却星星点点，漫遍燎原。
以此作“春夏秋冬，日月明晦，四时轮转”寄寓天地仁理，盛而不衰，盈而不亏，终能薪火相传、生生不息。六艺异科而皆同道也。
“花落之前”活动已圆满落幕，感谢所有遇见。分享一点学习心得。花道的学习过程，我个人认为分两个方面：一方面是由基础入手，我相信无论学习钢琴、小提琴、书法等，都得从哆唻咪、一笔一划、临帖开始。在创作作品时，流派插花讲的就是一点一滴从规矩开始反复刻苦训练，常握技巧后再进行创作；另外一方面创作入手是根据自己原有的审美情趣和爱好经过老师的指导来完成自己的作品，一般需要有一定审美格调。否则其中的道理未必理想到位。总而言之，千里之行始于足下，凡事没有捷径，脚踏实地刻苦学习为正道。
技能臻于极致就是”道”，达于”道”者，一举一动无不是技艺之巅。凡事都是由浅入深，循序渐进的过程。“侘寂”描绘是的残缺之美，残缺包括不完善的、不圆满的、不恒久的，当然也可指朴素、寂静、谦逊、自然……它同佛教中的智慧一样，可意会不可言传，所以这个词用语言来表达时，有很广的包容性。“侘”是在简洁安静中融入质朴的美，“寂”是时间的光泽。
“无花道”受文人空间之邀赴沪上海中心，参加“花落之前”东方插花生活美学展。一场花事，以花为名感知着生命的力量，诠释着一种生活意义，一种生命的绽放。“无花道”，体用之法为：植物艺术的意象经营，意象空间的营造。手未到，意先到。“无花亦生莲”，所见即所得，在所见大自然中最本真的样子，在心中完成对侍花作品的审美构图。插花的过程或寄情于心中那份山水草木，或是从草木的花开花落间感知生命、敬畏自然。“从心所欲不逾矩”，若在花落之前能体悟到对自然的敬畏之心，或许这样的醒悟能使自然有所改变……
相信在两界花展的经验基础上，《花落之前》东方插花生活美学展会越办越好，每一次花展的呈现，背后都有一群痴爱草木、敬畏自然的人在用他（她）们的方式，向外传递着一份爱与美好，用自己的方式在温暖着一座座城市，让更多喜爱自然、热爱生活的人可以走进插花、亲近自然，而不在于门派、流派之间技法所呈现的不同！让花草成为生活中的一部分、一种生活态度，才是插花的本真宗旨！
花开花落之间，亦是人间最美之时，愿这世间大美常驻汝心。
原文始发于微信公众号（文人空间）：花开无声，花落有痕
本文发布者：玩石迷，获取最新内容，请点此关注《顽石有灵》微信公众号。
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